Die 25 schlechtesten Buch-zu-Film-Adaptionen, von The Da Vinci Code bis The Great Gatsby

ichEs macht für Hollywood keinen Sinn, sich bei der Produktion neuer Filme vom geschriebenen Wort inspirieren zu lassen. Aber die traurige Wahrheit ist, dass man sich zu sehr darauf verlässt, bereits vorhandenes Material zu verwenden, um entweder das nächste große Franchise zu finden oder vom Erfolg eines Bestsellers zu profitieren. Es ist fair genug – diese Anpassungen werden immer große Kasseneinnahmen garantieren, dank der Leser des Buches, die nur auftauchen, um zu sehen, wie der Film bestimmte Teile auf die Leinwand übertragen hat.

Es gibt zwar solide Beispiele für erfolgreiche Kinoadaptionen – Der Herr der Ringestreunen Harry Potter Filme, Exfreundin – es dürfte eine größere Zahl von Pfuschaufträgen gegeben haben. Nichts ist enttäuschender, als eine Verfilmung Ihres Lieblingsbuchs zu sehen und zu bemerken, dass der Regisseur den Geist des Romans falsch eingeschätzt hat oder zwei Schauspieler in den falschen Rollen gecastet wurden und überhaupt keine Chemie haben.

Im Folgenden ordnen wir die 25 Bücher ein, die in Ruhe gelassen und niemals verfilmt werden sollten.

Düne (1984)

Düne war nie ein einfaches Buch, um es in einen zweistündigen Actionfilm zu verwandeln – und David Lynchs Versuch schien der Beweis zu sein, dass es in Ruhe gelassen werden sollte. Die Adaption des Regisseurs ist eine unsinnige, zutiefst verworrene Katastrophe, die eine angenehm schräge Besetzung verschwendet. Es ist der einzige von Lynchs Filmen, den der Regisseur öffentlich verleugnet hat. Eine Version von Ankunft Regisseur Denis Villeneuve mit Timothée Chalamet und Zendaya in den Hauptrollen erhielt viel bessere Kritiken von Kritikern.

Das Freudenfeuer der Eitelkeiten (1990)

Frisch vom Erfolg des Bestseller-Romans Das Freudenfeuer der Eitelkeiten, Warner Bros kaufte die Filmrechte von Tom Wolfe für unglaubliche 750.000 Dollar. Tom Hanks und Melanie Griffiths wurden beide (fehl)besetzt in den Hauptrollen, nachdem Regisseur Brian De Palmas bevorzugte Wahl ihn ablehnte. Der Filmemacher selbst hatte Mühe, die vielen Platten der Produktion von 1990 zu drehen, inmitten von Berichten über zunehmende Probleme am Set, die alle in Julie Salmons Nachfolgebuch miterlebt und dokumentiert wurden. Die Süßigkeiten des Teufels.

Billy Bathgate (1991)

Gangsterfilm von 1991 Billy Bathgate, in dem Dustin Hoffman und Nicole Kidman die Hauptrollen spielen, wurde EL Doctorows geliebtem Roman von 1989 nicht gerecht. Mit den Bemühungen des Oscar-Preisträgers „Kramer gegen Kramer“-Regisseur Robert Benton und einem Drehbuch von Tom Stoppard hatte der Film alle Zutaten, um so gut wie möglich zu werden Der Pate, Scarface, und Goodfellas. Stattdessen war es eine hohle Adaption, vor allem, weil die ganze Magie mit dem Fehlen der Erzählung der Hauptfigur verloren ging – ein wichtiger Grund für den Erfolg des Romans.

Der scharlachrote Buchstabe (1995)

Der scharlachrote Buchstabe (1995) wird regelmäßig als eine der schlechtesten Buchadaptionen aller Zeiten eingestuft, und das aus gutem Grund. Von DH Lawrence als „ein perfektes Werk der amerikanischen Vorstellungskraft“ beschrieben, erhielt das Buch eine Hollywood-Umarbeitung, die nach dem Flop an den Kinokassen die Hauptlast des Spotts erregte. Regisseur Roland Joffé hat sich so weit von Nathaniel Hawthornes Seiten entfernt, dass aus dem, was eine verlockende Romanze hätte werden sollen, ein äußerst wegwerfbares erotisches Drama wurde.

Schlachtfeld Erde (2000)

Um fair zu sein, würden nur wenige in der Lage sein, L. Ron Hubbards angeblich von Scientology inspiriert zu machen Schlachtfeld Erde (2000) in etwas Anständiges. Dieses John-Travolta-mit-Dreadlocks-Epos ist seitdem in den „schlechtesten Filmen aller Zeiten“ untergegangen und hat Travoltas Mainstream-Filmkarriere effektiv beendet und die von Barry Pepper zerstört, bevor sie überhaupt begonnen hat.

Captain Corellis Mandoline (2001)

Louis de Bernières Kapitän Corellis Mandoline war einer der größten literarischen Erfolge der 1990er Jahre, aber die Verfilmung von 2001 – von der gleichen britischen Firma, die gemacht hat Nottinghill – alle Spuren von Herz und Seele des Romans verloren. Die Dialoge sind desaströs und den Hauptdarstellern Nicolas Cage (Captain Corelli) und Penélope Cruz (Pelagia) fehlt jegliche Chemie. Es mag hübsch aussehen, aber diese Anpassung war ein kompletter Fehler.

Die Zeitmaschine (2002)

Die Schönheit der Science-Fiction-Novelle von HG Wells aus dem Jahr 1895 Die Zeitmaschine ging in dieser faden Adaption aus dem Jahr 2002, bei der Wells’ Urenkel Simon Regie führte, inmitten all der CGI verloren. Alles, was gezeigt wird, einschließlich Guy Pearces Hauptdarsteller, ist aus Holz, abgesehen von der kupferfarbenen Zeitreisevorrichtung im Herzen der Geschichte.

Traumfänger (2003)

Es gab genauso viele enttäuschende Stephen-King-Adaptionen wie erfolgreiche, aber Traumfänger sitzt am Ende dieser Liste. Das Talent war vorhanden (Damian Lewis! Morgan Freeman! Timothy Olyphant!), aber das Endprodukt korreliert nie mit irgendetwas Anständigem. Das Ausweichen des Films in der Spätphase in das Gebiet der Monsterfilme ist geradezu schrecklich.

Dauerhafte Liebe (2004)

Bevor er die Rolle des 007 übernahm, spielte Daniel Craig in dieser Adaption von Ian McEwans Roman über Menschen, deren Leben nach einem tödlichen Unfall verstrickt wird. Während Craigs Auftritt als College-Dozent Joe zusammen mit Rhys Ifans als Jed – der Mann, der von ihm besessen wird – überzeugen, lässt der Film wenig Zeit für die Charakterentwicklung und leidet darunter.

Der perfekte Fang (2005)

Nick-Hornby-Adaptionen müssen nicht unbedingt in Großbritannien spielen (die John Cusack-Hauptrolle). Hi-Fi, wenn Sie so etwas mögen, ist immerhin so etwas wie ein Klassiker), aber sie müssen die pingeligen, ärgerlichen Männerneurosen seiner Romane übersetzen. Der perfekte Fang ist die US-Adaption von Hornby’s aus dem Jahr 2005 Höhe, veröffentlicht ein Jahrzehnt, nachdem Colin Firth in seiner eigenen britischen Adaption die Hauptrolle gespielt hatte, und verwandelt das Ausgangsmaterial in eine Wegwerf- und uninteressantere Großstadt-Romcom. Drew Barrymore, in einer „Freundin“-Rolle, die im Vergleich zu Hornbys Roman deutlich aufgepeppt ist, ist großartig, aber zuzusehen, wie sie versucht, mit einem schrillen und unattraktiven Jimmy Fallon (in einer seiner seltenen Rollen vor der Talkshow) Chemie zu finden, ist es erschütternd.

Der Da Vinci-Code (2006)

Der da vinci code ist ein Stinker der Extraklasse. Seine Fortsetzungen, Engel und Dämonen (2009) und Inferno (2016), sind ebenfalls schreckliche Filme, aber der Grund, warum die ursprüngliche Dan-Brown-Adaption als die schlechteste gilt, liegt darin, dass die anderen nicht existiert hätten, wenn diese nicht so erfolgreich gewesen wäre.

Eragon (2006)

20th Century Fox war eindeutig gesucht Eragon ihre Antwort auf Harry Potter zu sein, aber die schrecklichen Kritiken machten diesen Plan zunichte. Eragon ist die schlimmste Art von Fantasy-Adaption – eine, bei der das gesamte Gefühl der fantastischen Lebendigkeit des Ausgangsmaterials während seiner Übersetzung auf die große Leinwand verschwindet.

Laufen mit der Schere (2006)

Augusten Burroughs Laufen mit der Schere wandelt konsequent auf einem gefährlichen Grat zwischen manischer Farce und jugendlichem Horrormärchen. Ryan Murphys Adaption, die 2006 veröffentlicht wurde, bricht unter einer solchen Aufgabe zusammen. Sie können sehen, warum Murphy für sein Spielfilmdebüt von einer Geschichte über neurotische Familienstörungen und sexuelles Erwachen angezogen werden würde, da diese Themen in vielen seiner Fernsehsendungen auftauchen (Glee, Amerikanische Horrorgeschichte, etc). Aber diese Adaption ist von Anfang bis Ende ein klanglicher Fehlschlag, trotz der besten Bemühungen einer All-Star-Besetzung, zu der Annette Bening, Gwyneth Paltrow, Evan Rachel Wood und Brian Cox gehören. Kein Wunder, dass dies spurlos versunken ist.

Die Frau des Zeitreisenden (2009)

Wo soll man bei diesem Desaster von einem Film anfangen? Audrey Niffeneggers Die Frau des Zeitreisenden ist wunderschön und überzeugend geschrieben, aber seine Adaption überzeugt nicht. Die Produzenten hielten es für eine gute Idee, zwei große Hollywoodstars zu casten, aber Rachel McAdams und Eric Bana hatten keine Chemie.

Wolkenatlas (2012)

Wolkenatlas (2012) ist keineswegs eine Katastrophe, aber seine mäandrierenden Handlungsstränge, sein skizzenhaftes Tempo und sein oft fragwürdiges Schauspiel (Hanks war noch nie so zwielichtig) erweisen David Mitchells weitläufigem, erfinderischem Roman einen Bärendienst. Trotzdem ist es eine unterhaltsame Wachowskis-Tolle mit Hugh Grant als Kannibalen-Stammesangehörigen, also hat es das, was dafür spricht.

Der Hobbit (2012-2014)

Fans von Der Hobbit Ich hatte nicht erwartet, dass der Roman, der so kurz und süß ist und in einer so vertrauten und verehrten Welt spielt, vermasselt wird Der Herr der Ringe Maestro Peter Jackson – aber genau das ist passiert. Während die Trilogie der Hobbit-Filme ein Kassenerfolg war, gerieten sie unter Beschuss von Kritikern, weil sie das Material des Buches zu dünn dehnten. Dritter Ausflug, Die Schlacht der fünf Heerewurde von allen drei am schlechtesten aufgenommen.

Der Bücherdieb (2013)

Die Verfilmung der zutiefst bewegenden und dunklen Geschichte Der Buch Dieb, der einem jungen Mädchen in Nazi-Deutschland folgt, weicht tonal von der ersten Szene ab. Die glänzende Kinematografie und die übertrieben sentimentale Partitur täuschen mit ihrem düsteren Thema und den Darbietungen an der Grenze zur Karikatur. Es hilft nicht, dass alle englischen Dialoge mit deutschem Akzent gesprochen werden.

Der große Gatsby (2013)

Keine Anpassung von Der große Gatsby, F Scott Fitzgeralds berühmtestes Werk hat es geschafft, den Exzess, den Glamour und den unterschwelligen Schmutz der wilden Zwanziger einzufangen. Baz Luhrmanns Version von 2013 hat Spaß gemacht und war wohl die beste, um die Unsicherheiten von (einem brillanten) Leonardo DiCaprios Gatsby aufzudecken. Die Auffälligkeit der Produktion hat jedoch Fitzgeralds filigranes Geschichtenerzählen zunichte gemacht.

Der Geber (2014)

Die Fingerabdrücke des in Ungnade gefallenen Produzenten Harvey Weinstein sind überall auf dieser chaotischen Adaption des Jugendromans zu finden Der Geber (2014), das versucht, eine aufrichtige, nachdenkliche Allegorie mit einer Liebesgeschichte im Twilight-Stil zu verschmelzen, die durch frische Action unterstützt wird Die Hunger Spiele und ein Taylor Swift Cameo. Durch den Versuch, jeden einzelnen Teenager auf einmal anzusprechen, Der Geber verliert seine faszinierende dystopische Prämisse aus den Augen und gibt seiner exzentrischen Besetzung (darunter Jeff Bridges, Meryl Streep, Alexander Skarsgård und Katie Holmes) sehr wenig zu tun.

Töte deine Freunde (2015)

John Nivens Töte deine Freunde ist eine glühende, ausschweifende Erkundung des Lebens eines kokainschnüffelnden Plattenlabel-Agenten. Es geht im Handumdrehen vorbei, was nicht für seine Anpassung gesagt werden kann. Der Film, der 2015 veröffentlicht wurde, versucht so sehr, festzuhalten, was Niven so flüssig erreicht, und es zeigt – das Ergebnis ist geradezu peinlich, da der saubere Nicholas Hoult als soziopathischer Steven Stelfox nicht überzeugen kann.

Das Mädchen im Zug (2016)

Obwohl es immer im Schatten von Gillian Flynns genialem Thriller stehen wird Gone Girl, das Mädchen im Zug ist ein zweifellos rasanter und intelligenter Roman. Aber es wurde von dieser US-Verfilmung völlig enttäuscht. Die Veröffentlichung von 2016 mit Emily Blunt in der Hauptrolle ist kitschig und ohne Nuancen – und entfernt die Geschichte auf kriminelle Weise von ihrem ursprünglichen, düsteren Londoner Schauplatz, indem sie die Charaktere ohne ersichtlichen Grund in einen Vorort von New York wirft.

Ich vor dir (2016)

Die 2016er Adaption von Ich vor dir, mit Emilia Clarke und Sam Claflin, wurde von Kritikern wegen emotionaler Manipulation brutal verrissen. Das schlechte Schauspiel und die problematische Prämisse halfen auch nicht. Clarkes Auftritt als bezahlter Begleiter von Claflins Tetraplegiker wurde insbesondere als offensiv übertrieben kritisiert.

Der dunkle Turm (2017)

Obwohl nicht das gleiche Flop-Kaliber wie Traumfänger, Der dunkle Turm ist ein schönes Beispiel für einen verpatzten Versuch, eines der besten Werke von Stephen King zu adaptieren. Mit Idris Elba und Matthew McConaughey in den Hauptrollen als heroische und schurkische Charaktere, die in einen schicksalhaften Kampf verwickelt sind, hätte es steil nach oben gehen müssen – aber ein Eilauftrag wie der Film von Nikolaj Arcel aus dem Jahr 2017 ist keine Möglichkeit, ein so umfangreiches Stück Arbeit zu behandeln.

Am Strand von Chesil (2017)

Trotz magnetischer Darbietungen von Saoirse Ronan und Billy Howle ist diese Adaption von Ian McEwan Am Strand von Chesil wurde von einem dicken Drehbuch und ungeschicktem Alters-Make-up belastet. Das fertige Produkt ist Welten entfernt von der McEwan-Adaption, in der Ronan zuvor die Hauptrolle spielte – dem Oscar-prämierten Drama Atonement (2007).

Dieser Artikel wurde ursprünglich im Dezember 2019 veröffentlicht