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Margot Robbie bis Leonardo DiCaprio: 23 heimlich brillante Auftritte in schrecklichen Filmen

Thier ist, man muss fairerweise sagen, nichts wichtiger als Schauspieler.

Die richtige Aufführung kann einen Film ins Reich der Größe führen; ein schlechter kann ein ansonsten vielversprechendes Projekt zu Mittelmäßigkeit oder Spott verurteilen.

Was würde Es wird Blut sein ohne Daniel Day-Lewis im Zentrum sein? Möchten Der Pate Glänzen Sie noch ohne Al Pacino und Marlon Brando?

Das sind keine Fragen, auf die irgendjemand gerne eine Antwort wissen möchte. Die besten Leistungen sind unersetzlich; sie sind der Schlüssel zum Wesen des Kinos.

Aber was passiert, wenn eine gute Leistung nicht ausreicht, um einen Film zu retten? Wenn eine großartige Leistung für eine minderwertige Geschichte verschwendet wird?

Von Anthony Hopkins bis Leonardo DiCaprio haben viele der besten Schauspieler, die heute arbeiten, ihr Talent minderwertigen Projekten zur Verfügung gestellt. Mal rufen sie einfach an, mal glänzen sie trotz des Materials.

Hier ist Der Unabhängige‘s Liste von 23 heimlich brillanten Auftritten in schlechten Filmen …

Phillip Seymour Hoffman – „Da kam Polly“ (2004)

Der verstorbene, großartige Phillip Seymour Hoffman war das Seltenste von allen; ein Schauspieler, der selbst den schwächsten Rollen Tiefe verleiht, von Die Hunger Spiele‘ Plutarch Heavensby zu Mission: Unmöglich IIIist der schurkische Owen Davian. Die von der Kritik kritisierte Romcom Und dann kam Polly Vielleicht ist dies jedoch das beste Beispiel, da Hoffman eine überwältigende komische Wendung lieferte, die Ben Stiller und Jennifer Aniston nicht nur eine Szene, sondern den ganzen Film wegnahm.

Margot Robbie – Selbstmordkommando (2016)

Einer der schlechtesten Blockbuster seit Menschengedenken, David Ayers Superschurken-Klagelied Selbstmordkommando wurde von der kritischen Community einhellig verurteilt. Die Kritiken waren jedoch auch einhellig in ihrem Lob für Margot Robbies Leistung, wobei der australische Star später die Rolle in zwei aufeinanderfolgenden Filmen wiederholte.

Tom Hanks – Die Frauenmörder (2004)

Die Ladykiller gilt zu Recht als der Tiefpunkt der ansonsten ziemlich wundersam konsistenten Filmografie der Coen-Brüder. Aber das liegt überhaupt nicht an Tom Hanks, der eine Rolle, die Alec Guinness im klassischen Ealing-Original so brillant besetzt hat, überzeugend neu erfunden hat. Salbungsvoll, gelehrt und zutiefst finster, der verbrecherische Bandleader ist weit entfernt von jeder anderen Figur, die Hanks angegriffen hat; er verschlingt die typisch sardonischen Dialoge der Coens mit einem Grinsen.

Ein nicht ganz so ernster Mann: Tom Hanks als „Professor“ Goldthwaite Higginson Dorr in „The Ladykillers“

(Bilder von Buena Vista)

James McAvoy – Split (2016)

M Night Shyamalans fleischiger Multi-Persönlichkeits-Horror Teilt hatte viele Probleme, aber James McAvoys Showstopper-Performance gehörte nicht dazu. Es ist eine schwierige Aufgabe, im Wesentlichen acht Charaktere in einem zu spielen, aber McAvoy schafft es mit theatralischer Souveränität.

Kristen Stewart – American Ultra (2015)

Obwohl Kristen Stewart in einigen der besten Filme der letzten 10 Jahre mitgewirkt hat, hatte sie immer noch ihren fairen Anteil an Fehlzündungen. Der Stoner-Thriller von 2015 Amerikanisches Ultra war unbestreitbar eine Fehlzündung, da sie die Freundin und Betreuerin von Jesse Eisenbergs amnesischem Schläferagenten der Regierung spielte. Es ist ein schlechter Film, der seiner überlebensgroßen Prämisse nie gerecht wird, aber Stewart liefert hier eine bemerkenswert gute Arbeit ab.

Peter Dinkel – Pixel (2015)

Über diese faden Adam-Sandler-Videospielkomödie aus dem Jahr 2015 gibt es fast nichts Gutes zu sagen. Aber das Wenige betrifft ausschließlich Bedenken Game of Thrones‘ Peter Dinklage, der als unausstehlicher Videospiel-Champion Eddie “The Fireblaster” Plant eine unpassend lustige Performance abliefert.

Peter Dinklage in der faden Gamer-Komödie „Pixels“ aus dem Jahr 2015

(Sony)

Thomas Hayden Kirche – Spider-Man 3 (2007)

Wahrscheinlich der schlechteste Spider-Man-Film, der je in die Kinos kam, war Sam Raimis Trilogie-Capper ein heißes Durcheinander von Handlungssträngen, zu vielen Bösewichten und schlechten Haarschnitten. Das einzige aufrichtige Pathos des Films kommt von Thomas Hayden Church, der es schafft, das Gemetzel mit erhobenem Haupt irgendwie zu überleben, indem er den tragisch verhängnisvollen Flint Marko, auch bekannt als Sandman, spielt.

John C. Reilly – Kong: Skull Island (2017)

Auf Papier, Kong: Schädelinsel sollte ein Knaller gewesen sein. Es hatte eine solide Besetzung (einschließlich Brie Larson, Tom Hiddleston, Samuel L. Jackson und John Goodman), eine faszinierende Prämisse (King Kong während des Vietnamkriegs) und den 104-Fuß-Affen, den wir alle kennen und lieben. Aber der Film war eine herbe Enttäuschung. Die einzige Rettung war John C. Reilly, dessen kurzer Auftritt als Pilot aus dem Zweiten Weltkrieg, der nach dem Abschuss seines Flugzeugs auf Skull Island gestrandet war, sich wie aus einem anderen Film anfühlte.

Uma Thurman – Batman & Robin (1997)

Uma Thurman wusste in diesem verachteten Superheldenfilm von 1997 besser als jeder andere, wie sie ihre Leistung in Szene setzen konnte. In der Rolle des Farn fatale Poison Ivy gibt Thurman eine Performance von vergnüglicher Camp-Extremität. Um Janet Maslin in ihrer gleichzeitigen Rezension für die zu zitieren New York Times: „Poison Ivy, gespielt von Uma Thurman, ist perfekt, mit großartigem Aussehen, einer spöttischen Haltung und wahnsinnig extravaganten Verkleidungen. Wie Mae West vermischt sie wahre Weiblichkeit mit der augenzwinkernden Weiblichkeit einer Drag Queen.“

Uma Thurman als Dr. Pamela Isley, auch bekannt als Poison Ivy, in „Batman & Robin“

(Warner Bros)

Michelle Pfieffer – Fett 2 (1982)

Das Original Fett hat den Zahn der Zeit nicht mit viel Anmut ertragen, und seine verleumdete Fortsetzung von 1982 hat es noch schlimmer ergangen. Nichtsdestotrotz, Fett 2 hatte eine lebende, atmende erlösende Eigenschaft: seinen 23-jährigen Newcomer-Star Michelle Pfieffer, deren Charisma und Talent den Gestank der ganzen schlockigen Affäre überstanden hat.

Alan Rickman – Robin Hood: Prinz der Diebe (1991)

Kevin Costner hat es mit seiner Rolle in der Robin-Hood-Verfilmung vielleicht nicht geschafft, Sherwood Forest in Brand zu setzen Prinz der Diebe, aber das Gleiche gilt nicht für seinen Co-Star Alan Rickman. Das Stirb langsam star gab eine herausragende Leistung als ruchloser Sheriff von Nottingham. Spielte Rickman, um zu tippen? Nun, ja, aber es gab so ziemlich niemanden, der besser darin war, das zu tun, was er hier tut.

Martin Freeman – Der Hobbit: Eine unerwartete Reise (2012)

Geschmiedet im Nachklang der Herr der Ringe-Trilogie, waren Peter Jacksons Hobbit-Prequels dazu verdammt, im Schatten ihrer Vorgänger zu leben. Aber nicht viele Menschen waren bereit dafür, wie schlimm sie waren. Schauen Sie jedoch über das zwielichtige CGI und die übereifrige Handlung hinaus, und Martin Freeman war eine geniale Wahl als junger Bilbo Baggins: Niemand spielt einen genialen, aufgesetzten Jedermann (oder sollte das jeder Hobbit sein?) So wie er.

Martin Freeman als Bilbo Beutlin in „Der Hobbit: Eine unerwartete Reise“

(Neues Linienkino)

Max von Sydow – Extrem laut und unglaublich nah (2011)

Dieses hautzerreißende 9/11-Drama wurde bei seiner Veröffentlichung dafür kritisiert, dass es „ausbeuterisch“ sei und versuchte, die Stimmung aus der realen Tragödie zu melken. Der Auftritt von Max von Sydow blieb jedoch von den Messern verschont, da der legendäre schwedische Schauspieler als älterer Mieter eine bewegende – und wortlose – Wendung gab. Seine Bemühungen blieben nicht unwürdig, und von Sydow wurde für einen Oscar als bester Nebendarsteller nominiert.

Phil Hartman – Jingle den ganzen Weg (1996)

Abgesehen von einigen bemerkenswerten Ausnahmen (z Die Simpsons und NachrichtenRadio) hat der verstorbene Phil Hartman so ziemlich Karriere gemacht, indem er seine Co-Stars radikal in den Schatten gestellt hat. Während seiner achtjährigen Tätigkeit auf Samstagabend live, eine schwache Zeit für den Ruf der Show, war Hartman als „Klebstoff“ bekannt. Er hat es nicht geschafft, alle Risse in der miserablen Urlaubskomödie zu halten Jingle den ganzen Weg zusammen, aber er war nichtsdestotrotz eine angenehme, durchweg lustige Erscheinung und spielte Arnold Schwarzeneggers schmuddeligen Nachbarn.

Leonardo Dicaprio – Der große Gatsby (2013)

Baz Luhrmann war schon immer eine seltsame Wahl, um den Literaturklassiker von F. Scott Fitzgerald zu adaptieren; Seine Art von Kino ist eine von Bombast und Blitz. Während Tobey Maguire einen ziemlich tristen Nick Carraway darstellte und die sonst so brillante Carey Mulligan als Daisy Buchannan wenig überzeugend war, war DiCaprio perfekt als Gatsby besetzt und traf die richtige Balance zwischen Unsicherheit, Tobsucht und Schärfe.

Boote gegen den Strom: DiCaprio als Jay Gatsby in „The Great Gatsby“

(Warner Bros)

Anthony Hopkins – Transformers: Der letzte Ritter (2017)

Für einen hochkarätigen Schauspieler ist Anthony Hopkins immer noch dafür bekannt, ihn von Zeit zu Zeit anzurufen; Wenn er ein Drehbuch erhält, markiert er Berichten zufolge bestimmte Seiten mit den Buchstaben „NAR“ („No Acting Required“). Man hätte ihm verziehen, dass er sich für diese düstere Fortsetzung von Transformers einfach eingewählt hätte, aber stattdessen ist er unnötig fesselnd und spielt einen scharfsinnigen Astronomen, der die Geschichte von Transformers studiert hat.

Oscar Isaac – Sucker Punch (2011)

Sogar nach den Maßstäben von Regisseur Zack Snyder, Sucker Punch war so etwas wie ein stacheliger, unangenehmer Fehltritt. Der Film, eine Fantasie über eine Frau, die versucht, einer Nervenheilanstalt durch eine Reihe von Fantasiewelten zu entkommen, wurde von Kritikern verwüstet. Oscar Isaac, noch kein bekannter Filmstar, hat sich jedoch erschreckend gut geschlagen, als er einen verabscheuungswürdigen Pfleger in der Einrichtung spielte.

Adam Driver – Star Wars: Episode IX – Der Aufstieg Skywalkers (2019)

Am letzten Film der sogenannten „Skywalker-Saga“ gibt es viel zu verabscheuen, angefangen bei den Dialogen und der faulen Anbiederung der Fans bis hin zu der Art und Weise, wie er die Handlungsbögen, die zuvor Charakteren wie Finn (John Boyega) und Rose gegeben wurden, so gut wie aufgegeben hat (Kelly Marie Tran). Obwohl sein maskierter Bösewicht Kylo Ren durch eine schlampige Erlösung-nach-Zahlen-Geschichte gehetzt wird, hört Adam Driver jedoch nicht auf, gute Arbeit zu leisten. Die Kraft war bei diesem sicherlich schwach, aber Driver tauchte mit seinem Ruf völlig unversehrt aus den Trümmern auf.

Adam Driver als Kylo Ren in „Der Aufstieg Skywalkers“

(LucasFilm)

Ewan McGregor – Star Wars: Episode III – Die Rache der Sith (2005)

Driver war nicht der einzige Schauspieler, der tapfer darum kämpfte, in einem durch und durch schlechten Star Wars-Film eine gute Leistung abzuliefern. Ewan McGregors Arbeit als Obi-Wan Kenobi wurde in den ersten beiden von George Lucas’ verleumdeten Prequels unter die Lupe genommen, aber im dritten hatte er wirklich seinen Stand gefunden.

Michael K. Williams – Assassin’s Creed (2016)

Sogar nach der Metrik von Videospieladaptionen, Überzeugung eines Attentäters war Hauptstadt-b Schlecht. Gewöhnlich zahlungsfähige Schauspieler wie Michael Fassbender und Marion Cotillard waren hier theatralisch und lächerlich; Die Handlung und Charakterisierung widersetzen sich fast dem Glauben. Aber mittendrin ist Das Kabel‘s Michael K Williams, der als haitianische Attentäterin namens Moussa eine typisch stilvolle Wendung liefert.

Florence Pugh – Schwarze Witwe (2021)

Das Marvel Cinematic Universe hat eine Reihe von Elite-Schauspielern an seine Küste gelockt, von Veteranen wie Robert Redford und Michael Keaton bis hin zu jüngeren Stars wie Michael B. Jordan und Zendaya. In Bezug auf den Nachwuchs gibt es nur wenige Bessere als Florence Pugh, die in dem ansonsten tristen Blockbuster von 2021 als Yelena auftrat Schwarze Witwe. Pugh lässt die Hauptdarstellerin des Films, Scarlett Johansson, im Vergleich dazu blass erscheinen, aber das Material ist einfach nicht auf der Höhe der Zeit.

Matthew Lillard – Scooby Doo (2002)

Sagen Sie, was Sie wollen über die kindische Verfilmung des klassischen Kinderzeichentrickfilms aus dem Jahr 2002 Scooby Doo, aber am Casting kann man nichts auszusetzen haben. Linda Cardellini, Sarah Michelle Gellar, Freddie Prinze Jr. sind alle gut geeignet für die Rollen von Velma, Daphne und Fred, aber sie sind kein Patch für Matthew Lillard (Schrei; Twin Peaks: Die Rückkehr), dessen große, um die Zäune schwingende Leistung als der hilflose Faulpelz Shaggy Rogers eine Meisterklasse für das Verständnis der Aufgabe ist.

Matthew Lillard als Shaggy Rogers in „Scooby-Doo: The Movie“

(Warner Bros)

Raul Julia – Straßenkämpfer (1994)

Die Familie Addams‘s unvergleichlicher Raul Juliá starb 1994 im Alter von 54 Jahren auf tragische Weise an einem Schlaganfall. Auch wenn es wie eine Schande erscheinen mag, dass sein letzter großer Film ein so schäbiges Unterfangen ist Straßenkämpfer, Raul Juliás Darbietung darin ist nichts weniger als eine Kultsensation. Julia spielt den schurkischen M Bison und ist zum Lachen, lustig, ein wunderbares Gegenstück für eine Reihe unwürdiger Gegner.

https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/films/features/best-performances-movies-bad-worst-b2164846.html Margot Robbie bis Leonardo DiCaprio: 23 heimlich brillante Auftritte in schrecklichen Filmen

JOE HERNANDEZ

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